家明陶艺馆-唐朝和书画名家王家明、父亲唐勇学习制陶

唐朝一个95后大男孩，看外表很难让人联想到他与“手艺人”有什么瓜葛，大家脑子里约定俗成“手艺人”的样子大概就是不苟言笑、熟练老成的样子吧！

可事实上，唐朝是一个手艺超出我对这门手艺年龄思想限制的年轻人。用唐朝的话说就是：“因为热爱，所以无所不能”。可能还是小编我太大惊小怪了。

彩填宽口石瓢壶

彩填残贴细颈瓶

生活中唐朝经常和书画名家王家明（【佛系】紫陶艺术匠人）、建水民间紫陶艺人唐勇（唐朝父亲）学习制陶，通过与父辈之间深入的交流，为唐朝创作思想与艺术格调，增添了视野与审美情趣的养分。

因此，拉坯、书法绘画、刻填、修坯、打磨等等一系列制陶工序对唐朝来说都不在话下，尤其在书法绘画和刻填方面，深受父辈王家明、唐勇的影响，尤为擅长。

文字井栏壶

文字仿古壶

文字根艺壶

文字竹节办公杯

唐朝将原本擅长的拉坯壶艺，加入书法绘画，让活灵活现的花鸟山水，苍劲的书法，文化气息浓厚的残贴，如行云流水般的呈现于紫陶作品上，可谓珠联璧合，集字画诗书于一壶，格调高雅。

说到书法绘画，自清代以来，在这华夏文明的边陲小城——建水，众多文人雅士就开始以半干的陶坯为纸，挥洒泼墨，作画于陶坯之上，尽情抒发真挚情思和最文化的趣味。说书画是紫陶之魂一点不为过。

浮雕荷叶缸

白泥彩填罐

部分荣誉证书

黑色墨迹落于半干的陶坯之上，一笔一画看似随意起落，却透出唐朝的超然与洒脱。在陶坯曲面上表现陶艺作品的个性和气质，是相当有难度的，经唐朝一番绘制，陶坯躯壳有了灵魂的注入，进而表现出作品的思想、感情、风格以及丰富的内涵。

书法作品

唐朝作品通过画、刻、填的结合运用、艺术创作，以及陶坯造型、色彩搭配、素材运用等的内在一致与融合，最终成品或古朴端庄、或高贵典雅、或霸气十足，很好的诠释了建水紫陶在陶界特立独行的非凡魅力。

相信经过时间的洗礼和文化的积淀，以及拥有资深陶艺经验父辈的指导传教，唐朝在陶艺创作的路上会越来越好，会是紫陶艺术的最好传承者。

近期唐朝凭借作品《彩莲花浮雕壶》，在《第十二届昆明国际民族民间工艺品博览会》中，被评为云南省工艺美术第十二届“工美杯”银奖。此次获奖对唐朝来说意义非凡，意味着他在浮雕技法方面又有了新的突破，未来可期。