和院&磐松丨灵犀相遇

当一种工艺成为了一种文化

这其中蕴含了多少代匠人的坚持、努力与荆棘

和院  与   紫陶

大家都觉得和院与紫陶

应该发生一些碰撞

和院在筹建期间

二十几位木雕匠人驻场雕刻

将剑川木雕的技艺

一刀一凿的篆刻在了和院

正如紫陶匠人们

用双手将建水的文化

融入在了无形的泥土之中

用指尖塑造出优雅却又坚硬的陶艺

紫陶虽有碗具、花器、茶缸、水缸、汽锅等丰富的形态，但市面上最多的还是茶具；将传统紫陶搬入和院后，

“总觉得少点什么”。

和院  与  磐松手作

第一次与磐松手作接触

还是因为喜欢她们店里的石板桌子

特意去多看了两次

请教后得知，居然是用建水最常见的青石板

抛光后竟能如大理石般光滑

普通的材料，在不平凡的人手里

果然更容易发光发亮

于是在多次拜访后，便认识了这家店的主人：潘娟

云南建水磐松手作创始人

2015年毕业于湖北美术学院

MFA艺术硕士现代陶瓷艺术造型研究专业

当看到中国非物质文化遗产传承人培训班上，教授们给了优秀学员潘娟这样的评价后，我们找到了“觉得少点什么”的原因了。

在紫陶发展的道路上，曾经有过几次变化转折，例如道光年间时尚昂贵的紫陶烟斗，或是建国后紫陶宗师向逢春带紫陶进京后，将紫陶推向全国等。

将潘老师手里出来的紫陶（无论是紫陶台灯、紫陶画、雕塑或是杯壶）置于和院内总能与其融为一体；因为无论和院或者潘老师的紫陶都有一个共同点，就是那句评价：“反传统的，但也是尊重传统的。”

---为和院精心定制的石榴花纹案紫陶灯柱

正如和院，榫卯骨架，主体结构搭建未曾使用一钉，满院的手工雕花，都在遵循传统工艺；而装修方面，无论采光还是硬件配套，又都按照现代人的习惯进行了创新。让旅客在感受传统情怀的同时，又能体验时代进步的舒适。

---“每一块泥里都住着一个世界”

而磐松手作，在传统器型的基础上，加入了潘老师现代陶瓷专业的内容，将紫陶做出了不一样的形态，例如灯座、雕塑、银与陶的结合、挂件等，甚至连烧坏的陶器，也能变废为宝成为极美的陶板画。

探索的路上，总会有各种荆棘，但在这条小众的路上还能遇到相似的同伴，总是一种共勉，也是一种肯定。