百花齐放的建水紫陶师

百花齐放中陶艺师的排名方式：按姓名拼音的顺序进行排序

传统工艺传人，工艺美术师，云南省美术家协会会员，云南省书法家协会会员，1967年生于云南建水

陈绍康的二儿子,唯一传人。朱家花园修葺时,留下了他不少的丹青作品。陈俊16岁时,便随父亲学习制陶工艺,同时兼修书画和音乐。诗书画印皆可信手拈来,尤精行草及隶书,亦通晓音律。随家父制陶,于陶器书画装饰略有心得。别署存真堂主人。

融合微雕与建水紫陶的创始者，工艺美术师，1970生于云南个旧。烈火中涅槃的，不仅仅是泥土，更是每个紫陶人的灵魂 ——陈学

曾在个旧云南锡工艺美术厂工作,从事锡工艺品的设计制作。2004年底开始接触建水紫陶,尝试紫陶茶壶的设计与制作。虽然陈学从事微雕多年,但一开始时,因为材质完全不同,工艺也完全不同,以至于很难把微雕的技艺在陶上完全发挥出来。

在有水分的湿坯上雕刻精细的东西决非想象的那么简单,之前雕刻的材料均为象牙,质地密实细腻,易于着刀,而面对松软的泥巴时很难适应,况且刻好的东西还要填上泥整理清洁,待干透方可入窑烧制,出窑的陶器还要经过打磨抛光后方才成品,这对泥料的粗细度刻填的深浅度和精度都有极高的要求,有时甚至近乎苛刻的地步,所以从泥料的选用、筛选,到刻填工艺的探索上都认真研究,认真对待。

这样做其实有一个很重要的原因,那就是在小型陶器(茶器类)上把中国文学宝库的一些经典之作,结合建水传统的工艺表现形式,既体现文章内容的完整性,又更好地体现出文学艺术的魅力,从而填补了建水陶壶在这方面的空白。以前的建水陶壶上因受到器形相对较小和工艺繁复等因素的限制,只能搞一些简单的几个文字,而对于几百字,甚至更多字数的文学经典作品的完整表现却束手无策。

技、美、艺之合，高级工艺美术师，云南省工艺美术大师，云南省陶瓷工艺大师，1963年生于湖北黄冈

范成雄自幼在有“窑州”之称的湖北省“陶乡”蕲春县管窑镇长大,在耳濡目染之下的他很小就对陶的制作流程娴熟于心。中学毕业后,范成雄就开始到陶瓷厂拜师学艺。1999年,范成雄到被称为“南国陶都”的广东佛山,学习和研究高深陶艺技术。

2007年范成雄来到了云南建水县碗窑村。他不断摸索建水紫陶的陶土特性,学习当地的制陶技术和经验,尤其是大件陶器的拉坯技术。

拉坯高手，工艺美术师，1964年生于云南建水

何广周的爷爷是陶人,擅拉坯制陶父亲也能制泥拉坯。1980年,16岁的何广周被父亲“劝”进了陶厂,因为当时的大环境,父亲说,进厂当工人讨姑娘们的喜欢。那时厂里主要做的是生活陶,他学的就是拉粗陶的坯,水缸、腌菜罐、花盆、汽锅等,坐在拉坯机前,夏天汗流浃背,冬天手脚僵硬,每次都是满身泥水。这样日复一日、年复一年的坚持不懈,何广周的拉坯技艺不断长进。现在的何广周,是建水少数几个能拉大器形陶坯,且陶坯烧制成功率极高的师傅之一。

心灵手巧的彝家女陶艺师，获得“百花杯”奖项，1972生于云南建水

何庆辉，女,彝族,出生于建水坡头乡一个古朴的彝族山寨—阿西冲。男孩子般的名字下,却满是细腻柔情。自幼喜爱绘画艺术,做过很多事情,2005年接触了建水紫陶并强烈地爱上,执着地把儿时的梦和家乡的美用陶泥表现出来,一心想让家乡的泥土走向世界。

祖辈均以制陶为生,其曾祖父黄占林在建水有“泥王菩萨”之称。因家传熏陶,不满10岁黄木忠就开始跟随父亲学习传统紫陶制作工艺,17岁时进入建水县工艺美术陶厂工作。经过数十年的实践、摸索、研究,黄木忠已然熟谙紫陶制作的各项工艺,特别以拉坯、装饰见长。

蒋家才，紫陶青铜器造型的传承人，高级工艺美术师，云南省工艺美术大师，云南省陶瓷工艺大师，获得“百花杯”奖项，1969生于云南建水

自幼酷爱书画,后跟随马成林学习制陶,得其真传,是其唯一传人。掌握了建水紫陶的工艺流程,擅长造型设计与书画装饰,经过多年的努力实践,作品既继承传统又赋有新意。

李勇：别号“半根”。1999年到建水朝阳楼创办建水县临安茶楼。200年开始接触建水紫陶,然后到各位陶艺前辈的作坊里学习建水紫陶的工艺流程。2004年开始制作全手工茶壶,他的紫陶壶,质朴不突兀,从一开始的作品到现在的作品,顺着看下来可以清晰地看到李勇在紫陶制作上的发展与逐渐成熟。