彭灿卿-建水紫陶器识斋主人

话音还在风中飘荡，

我又记起了那个早上我们的拜访。

我们一行人踱步经过一间木制屏风的工作室，

边好奇着经过，边联系着采访对象，

等敲定之后惊觉，刚刚目光停留的地方便是目的地。

进屋后我们看到，这间工作室名为“器识斋”，

工作室的主人彭灿卿（一末）邀约我们喝茶。

工作室的风格造型简单而又清奇，

以木、布、纸、陶共同交替呈现。

一末说，这一系列的陈设全是就地取材，

货架、屏风、壁画全是自制，

一块砖可以做茶台，一些老东西可以用来做装饰，

连“器识斋”的牌匾都是他找来一块木头，

然后请吴白雨老师在上面留墨制成。

除了紫陶作品，我们还看到一些粗陶也摆放在茶桌上。

断续的谈天中我们也得知：

在做紫陶之前，一末也做过玉溪窑的青花陶。

大学就读于云南艺术学院的他，

在快要毕业的时候结识了吴白雨老师，

并向其学习了一年的青花陶制作，

一开始的时候他对云南的青花陶情结还是比较重，

在青花上面做过各种尝试。

大抵对泥土有着莫名的亲近和喜爱，

他发现自己很喜欢在陶上作画的感觉。

2013年，机缘巧合下，

他在建水碗窑村做了一年的紫陶装饰。

从最初的探索，到后面慢慢的喜欢，

他发现紫陶更能够让自己沉得下心来，

这让他有了成立个人紫陶工作室的想法。

他说，他喜欢和泥土的亲密接触。

不管是青花陶，还是紫陶，都是如此。

从泥巴的时候开始相识，在制作过程中相知，

到成品之后相惜，再到形成默契之后的相伴，

制陶真是一个美妙的过程。

所以在做陶的时候，一末选择全程参与。

从拉坯开始到最后的打磨，每一个流程他都愿意去做。

他笑着说，就跟谈恋爱一样，

要培养感情，才能开花结果。

对于这两种云南本土陶，他是这么说的：

紫陶，很有意思，承载的文化形式很多；

粗陶，很有看头，很有生活气息。

对懂的人来说，都是很美好的事物。

经过一段时间的积累和沉淀，

他的工作室于今年成立。

关于装饰，他说山水花鸟都有在做，

残贴和山水的会多一点。

关于品类，他说茶叶罐、水洗、茶壶、主人杯都有，

如果时间充足，就做一些花器。

一末说，他不是一个会给自己设限的人。

在制作稳定的情况下，

他会在器型和装饰上做多方位的尝试。

看到一些小东西的时候产生了新的想法，

他也会自己想办法去它拉出来。

在他看来，做建水紫陶可以不那么很传统的死嗑，

其实可以真性情一点。

正如他给自己的工作室取名为"器识斋"一样，

“裴公曰：士之致远 ，先器识而后文艺  。”

这句话本来是对做学问的人。

大概意思是搞文学创作，

首先要有一定的器量和胸襟，然后再来创作。

其实这句话在我们看来，

确也符合一末现在的制陶心境。

▲彭灿卿夫妇

彭灿卿，字一末，器识斋主人，生于滇东朱提。毕业于云南艺术学院 。中国陶瓷工业协会会员，云南青花研究会会员。