玄同陶以宋画为主题的紫陶作品，歌盛世两宋杰作入紫陶，品雅韵一点初心奉良作。

1127年，金人攻陷汴京，虏去徽、钦二宗及皇室贵胄、文武臣僚、能工巧匠一万四千余人，史称“靖康之变”，此变之后，北宋灭亡，出京召集勤王之师而幸免于难的康王赵构南渡应天即位，改年号建炎，庙号高宗，后建都临安，是为南宋。

南方的事情此处不表，只说此时北方，两路被金人押解迤逦北返的队伍中有一个人，名为李唐，此人是当年徽宗钦点入画院的待招御用画师，因技艺超卓也被一同掳走，却因金兵失于看守而走脱。

《万壑松风图》李唐

李唐一路仓皇南行，行经太行，路遇山贼劫道，李唐极力护住一个包袱，撕扯之下，包袱内的东西洒落一地，竟是笔墨等一应作画用具，贼中一人大惊，连忙询问，得之乃是李唐，不顾其他众贼，纳头便拜，更脱离山寨，随李唐一路南返，此人名叫萧照，自此师从李唐，后来亦成一代名家。

《百牛图》 李唐 局部

师徒两人历经千难万险，到得临安，李唐已年近八十，穷困潦倒只得卖画为生，却不料江南一带画风柔媚，时人喜花鸟而远山水，李唐的画卖得不好，题诗自嘲：云里烟村雨里滩，看之容易作之难。早知不入时人眼，多买胭脂画牡丹。幸亏时任太尉邵宏渊在市井之间一眼认出李唐的画风，遂向高宗禀告，乃得重入画院。

《采薇图》李唐

李唐位列中国古代十大画家，为南宋四大家之首，其创作生涯纵贯两宋，博采南北画风、融汇古今技法，开创了南宋之后画风的新格局，对后世产生了极大影响，直至现在。李唐画风分为两段：南渡之前构图繁密，气势雄峻，画风严谨，笔墨厚重，以《万壑松风图》为代表，展现了北宋地处北方的雄浑豪放之气；南渡之后简练洒脱，水墨苍劲，刚柔相济、阴阳调和，既保存了豪放之气有浑融柔美之风，开一代画风之先河，得画坛宗师之气韵。

《绣栊晓镜图》宋 王诜 团扇

宋画历来被视为中国古典绘画的巅峰，是中国古代绘画艺术的最高成就，宋画前承两晋、隋唐之技艺，下得开宋以来文学艺术的成就，以工造化、重细节、韵气魄、出意境基本确立了中国画的各项标准，后世绘画成就至今无出宋之右者。

《秋窗读书图》宋 刘松年 纨扇 绢本设色

李唐的画作尽得两宋绘画精髓，展现了两宋的风雅气韵。画如文章一样，展现的是壮阔的时代背景，身处的地理环境以及作者的内心变化，李唐的画作为两宋之交画作的代表，既有北宋的豪放又有南宋的柔美，正是与他独特的人生经历有密切的关系，他及他的画作既见证了时代的交替也反映了地域的变换。

南宋 佚名《瓦雀栖枝图》

我们这次以宋画为题，进行紫陶的创作，就技术层面来说，一是为了探索建水紫陶装饰细节的高度，二是为了摸索建水紫陶展现作品意境的新的可能性；就文化内涵层面来说，一是可以稍窥中国古代文化艺术的巅峰期——两宋的文化艺术成就之一斑，以深厚自身的文化艺术素养，二可以略探两宋时期社会、经济、文化、科技等诸多方面独秀于世界之林的内中原因；就生活态度的层面来说，从北宋至南宋，其实与外族冲突从未断绝，内部矛盾也从未消停，而两宋的文人们在如此内忧外患的情况之下是如何能做到居庙堂则思社稷、处江湖则恋山水、至不济也可填词赋曲，快意生活，当值得我们现代人仔细思索，借鉴学习。

拙陶不群，匠者不器。玄同陶将陆续推出以宋画为主题的紫陶作品，歌盛世两宋杰作入紫陶，品雅韵一点初心奉良作。

以质朴存雅致，以匠心求天然，以风骨筑器魂，以理想敬生活。精于工艺，工于内涵，成诸理念，是谓“玄同”陶。