建水李映和-建水紫钰铭陶艺工作室生产工艺总指导

建水紫陶的工艺繁复，从制泥开始到最后的烧制工序不一，每一个环节都很关键。在旁人看来，制陶匠人每天都在重复同样的工作，乏味且无趣。但其实，为了保证每一个紫陶器物的完满，免不了各个工序的制陶师傅倾注全力。任何一个工序的小“疏忽”，都可造成一款陶器的“大意”，所以，一个严密把关、运筹帷幄的把控者对于一个生产系统化的企业尤为重要。

建水紫钰铭陶艺工作室生产工艺总指导李映和，就是一个拥有这样匠心世界的制陶人。

有时候我们明明能够悠然度日，却偏偏还不停努力，或许是因为还有更美好的事情等着我们去迎接。年轻时的李映和在大学时期选择了绘画专业，毕业后被分配到了与专业毫不相关的单位工作。2007年，经过深思熟虑他选择从工厂辞职，而后在外闯荡多年。直到2010 年，当时建水紫陶处于旺盛时期，他选择回到家乡做紫陶。制陶人都有一份坚守的情怀，李映和，也是一个忠于内心的人。

万事开头难，但只要下了决心开了头，后面的路程将一马平川。李映和去了建水紫钰铭陶艺工作室，从学徒开始做起。从炼泥到烧窑，他始终秉持着端正、认真、严谨的态度，把建水紫陶的每道工序都逐一进行学习。他用最大的耐心和细致，去关注每一个制陶的环节。直到今天，成为工作室生产系统的负责人。

多年的积累和感悟，让他在建水紫陶的研发、生产和品控上精益求精，对产品品质更是有着执着的追求。他说：“做一把壶或者一个器皿，它都是要通过好多环节，要过好多员工的手掌才能完成。手手相传、环环相扣，每个环节都很重要，一个工序的疏忽当时看不出来，入窑之后便全都显示出来了。”所以工作室的生产流水线上总是流动着他的身影。

他把对建水紫陶的真挚之心落实到了器物上的每一个细节，包括每一个用双手抚摸过器物的匠人。严把产品质量关的同时，他又饱含人情味。在生产流水线上，他严苛管理、言传身教；在日常生活中，他注重交流、体贴入微。他和紫钰铭工作室的合作伙伴徐光祥老师都是十分看中个人的提升与团队的塑造的领导者。他们一个抓工艺，一个抓艺术。

手工生产最终是技术与艺术相结合的产物。在徐老师看来，建水紫陶包容性和可塑性很强，发展空间和表现手段足够多。建水紫陶独有的刻填工艺可以让很多不同的艺术形象显现，如油画、版画、国画、重彩画等。

作为潜心制陶多年的资深匠人，徐老师同样也在做更多的尝试与创意，紫钰铭团队曾经共同制作了一幅巨型紫陶壁画《致中和》，至今还悬挂在建水县中医医院的墙上。徐老师最新创意的欧式浮雕刻画紫陶作品也正在工作室车间中阴凉，即将面世。徐老师表示他将一直致力于让建水紫陶作为东方传统艺术与西方现代艺术逐渐接轨，梦想着建水紫陶作为中国代表性的艺术品，进一步地走出国门，走向世界。

紫陶壁画《致中和》

（注：尺寸3米*12米，现陈列于建水县中医医院，属环境艺术）

匠心，是坚持，也是巧思，源于保持了一颗谨慎、珍视、敬畏之心。在匠造过程中，人和人、工艺和工艺之间相互磨合，缔造了传统建水紫陶匠人专注、正直的信仰。