建水紫陶的两大独特装饰工艺：阴刻阳填和残贴

建水紫陶装饰中的“阴刻阳填”工艺，是中国所有陶瓷装饰工艺中独有的。

 

 

首先，匠人们会按照他们心目中流传下来的图谱，在成型的坯体上绘制图案，每一个图案都是因着它的器型不同而单独构思的。

为啥建水紫陶制泥时要求泥料如此细腻，为的就是刻填时不被大颗粒泥料影响造型。你说这正刻着美女的樱桃小嘴呢，突然冒出来一大粒砂，樱桃小嘴硬生生变成血盆大口，想想都心塞。

刻的技法分两种：空刻，先画后刻。

空刻，须由擅长书法并有一定雕刻经验的艺人操作（此类人才极少），刻前胸有成竹，提刀行云流水。要求运刀快捷，慢则无力；下刀和走刀时，指、腕配合着力运转，抑扬顿挫，线条变化有致，画面生动传神。

画

先描后刻，先用毛笔在坯体上书画，定稿后用刻刀依照墨迹镌刻。“描”这事儿吧，平面上画得好，不一定器皿上也会画。首先书画布局要考虑器皿的大小和形状，其次要考虑陶坯的曲面弧度。紫陶阁（www.zitaoge.cn），画得好，称“锦上添花”“画龙点睛”；画得不好，叫“画蛇添足”，浪费陶坯。

喜好写写画画的文人墨客，只能出现在物产富饶之地。但凡贫瘠些，每天耕作辛劳都吃不饱肚子，时时饥肠辘辘，哪有闲工夫写写画画。书画艺术是丰衣足食基础上的精神层次追求。

元代第一任云南行中书省平章政事赛典赤·赡思丁（“平章政事”相当于现在的省长）“创建孔子庙，明伦堂，购经史，授学田”，物质、精神两手抓，两手都硬，加之建水当地物产丰富，老百姓吃穿不愁，尊孔读经在当地产生了深远影响，培养了一批著名的地方文人墨客。好地方培养好才情，好原料碰上好艺人，“天时地利人和”皆俱，建水紫陶“阴刻阳填”的工艺诞生，如水到渠成般自然。

刻

图案绘制完成后，装饰工作才刚开始，小小的刻刀——伞骨，此刻大展身手。

用易寻便宜的金属伞骨做刻刀，好用得不要不要的。另一方面，用金属伞骨做工具，表明建水紫陶的工艺品历史源头较新，形成的历史距今不过百年有余。

工匠们熟练地运用他们的伞骨在图案的边缘进行刻画，并将图案中的坯体挖去。这个步骤，工匠们称为“阴刻”。整个过程，要求坯体始终保持一定的湿度，而有一定的湿度的坯体，很容易变形（广西钦州陶用的是干刻技法）。

所以，在阴刻这个步骤中，既要完成阴刻装饰，又要保证坯体不变形，要求在整个刻画坯体过程中，要一气呵成。下刀的力量完全凭感觉，整个器型薄厚并不一致，刻深了会刻透坯体；而刻浅了，将无法彩填。近年来，为提高阴刻的效率，工匠们还琢磨出了空心刀，使大面积的阴刻图案能够尽快完成。阴刻这个步骤只是为下一步的填彩做准备工作。

填

刻好后要填。虽然都是彩填，但按工序数量分为单道填、多道填。彩泥同样采自五彩山，这里一般的工匠都是直接采用彩泥原来的颜色，而不加调色，每一块所填入的彩泥完全取决于工匠心中的想象。

这些儒雅的图案和书画字体，在工匠们看来都是美丽的。彩泥要调制成一定的黏稠度，太干会压坏坯体，太稀又会造成填充不实，在烧制过程中会脱落。看似简单的这种填彩工艺，是工匠们经过无数次失败而逐渐成熟起来的。经过工匠们用填彩刀反复地抹平和挤压，此时的彩泥已经和坯体融为一体。

多道填是画一道，刻一道，填一道，做完一道工要反复压刮，保证烧制后不能出现裂纹。然后又画一道，刻一道，填一道，做完一道工要反复压刮……

修

刻填完后晾干些时日，工匠们会通过修坯的方式让陶坯表面平滑，坯体和填泥融为一体，不明底细的只当是彩绘上去的。等待它的将会是烈火的考验。叨叨一句，四大名陶都有陶刻工艺，只是刻后要么不填，要么多填溢出，呈立体状。唯有建水紫陶刻填后修平整，偏不轻易让人看出其深厚的内涵，只待有心之人留意查之问之，最终真相大白，愈发爱上这刻填磨光背后的深意。

今天的建水县城中，制陶艺人们开始了难度更大的创新，他们在填彩的过程中不断地调整彩泥的深浅度，以达到中国画中“墨分五色”的效果。向进兴，他彩填的文人画已经达到了彩绘的效果，也使建水紫陶千百年来抒发文人情感的平台更加宽广。

几百年前，建水的文人墨客们，他们的故事，已经淹没在时间的长河中，但他们那种儒雅的情结，却永远凝固在这雅致的陶器上。

残贴，作为建水紫陶的另一个标志性工艺，她的诞生，必然有一个美丽的故事。

很久很久以前，一个月黑风高的夜晚，云南建水县的一位文人正在练字。“吹啊吹啊，我的骄傲放纵，吹啊吹不毁我纯净花园，任风吹任它乱，毁不灭是我，尽头的展望！”风把他的字帖绘画吹落在地，混乱地堆在一起。

文人正懊恼本来进京赶考所剩时日不多，现在还要花时间收拾，忽然发现地上这堆叠在一起的字帖书画，虽然每幅书画都不完整，都是残缺的，但是拼凑在一起却表现出一种莫名的美感，直击胸臆！他第二天一大早就去找制陶工匠，然后，类似的图案开始出现在建水的紫陶上。坊间管这叫“残贴”。

近百年来，残贴已成为了建水紫陶的一个标志性装饰图案。建水碗窑村的制陶艺人们，早已说不清残贴的具体来历，但是，对残贴的装饰技艺却已炉火纯青。他们在阴刻填彩的这种工艺制作基础上，发挥出更多的阴刻和阳刻相结合的方法。

制陶艺人们在制作残贴图案时，已将不同层面的图案在心中打好腹稿，有些坯体需要清掉，而有些图案需要保留，甚至在一个字上或一片草叶的图案上，经过几次的剔除和预留，以体现这种不同品味的交合。看似简单，却烂熟于心，同时填彩的难度也大大增加。最小的填彩处只有米粒大小，层层叠叠，绝无差错。

刻填之美、残贴之妙，若仅有形似，极为一般；唯有神会，方显儒雅。这不但需要娴熟的制作技巧，更要有较高的审美素养。建水的制陶者通常是学得一门，便钻研下去，做到极致；匠人专攻制陶，熟悉泥性；文人精研书画，相得益彰。鲜有人两门皆精，百余年来唯有一位向逢春。